启初叶一诺并不知道被拍，即使后来从室友口中知道那几张照片大火，叶一诺也没在意。她总想着，照片另一方的男生肯定会第一时间出来澄清的，所以，面对那些流言蜚语，叶一诺并没有太在意。
可是，因为沈嘉行那暧昧不清的态度，几乎所有同学都认为两个人已经在一起了，只是害羞，没有公开。
叶一诺因为当初在H大常年和洛拉上热搜，对于这种事情也习惯了，一开始没觉得什么，就觉得大家都图个热闹，看个八卦。
直到……
有一天，自家教授指着手机上那个大写加粗的标题“计算机系系花和机械工程院男神深情对视”，一本正经地询问自己的感情问题，叶一诺才认识到这个绯闻……玩笑开大了。
她几乎没有犹豫，上完教授的课就立刻回到了宿舍，注册了一个论坛帐号，公开发表自己和沈嘉行只是单纯的同学关系的文章。
只可惜，效果并不好。依然有很多人，坚持认为她和沈嘉行天生一对，地造一双。
用那些人的话来说，现在不在一起，但说不定未来会在一起啊。
面对这些，叶一诺也只能无语地笑笑了。
至于随忆是怎么知道的……
在绯闻闹得最厉害的一段时间里，随忆曾经到Q大接叶一诺放学。当时叶一诺从教室一走出来就受到了无数目光。
有羡慕的，嫉妒的，祝福的，怨恨的……
随忆也不是傻子，当即就问了叶一诺发生了什么。叶一诺也就七七八八照实说了。
随忆本来就是一个大美女，过去也没少上过学校的热搜或者是论坛，所以，对此也就见怪不怪了。
也是直到今天，见到沈嘉行，才提了几句。
随着礼堂的外厅逐渐安静，内厅的客人也已经到位了。每个来的人都身着正装，保持安静，准备聆听。不知道算是，对演奏者的一种尊重，还是……一种身份地位的象征。
礼堂的钟声响起。八点整。整整八下，就好像……敲在在场每个人心上一样。
钟声在礼堂渐渐消失，取而代之的，是悠扬的琴声。
《E大调奏鸣曲》
几乎是在听到前奏的瞬间，叶一诺就听出了这首曲子。
紧接着《革命练习曲》《悲怆交响曲》……
每一首都是那么熟悉。叶一诺一时有些发愣。对于游子，肖邦音乐中对祖国，对民族的热爱是可以引起共鸣的。所以，在众多钢琴家中，叶一诺是偏爱肖邦的。
而今天，这场演奏会，这几乎……是一场肖邦音乐的再现。
叶一诺师从名家，曾经听过，见过无数有名的钢琴演奏家演奏肖邦的曲子。
他们对于肖邦音乐的诠释，或热烈，或悲怆……但，都是模仿。即使，即使……是叶一诺自己也不例外。
为了诠释好曲子，他们会尽力地去模仿，尽力去寻找创作者的感情，引起自己的共鸣，在通过自己的琴技去引起观众的共鸣，用自己的情感，感染观众的情绪。从而达到预期的效果。
但模仿终究是模仿。模仿多了，难免会失去自己的风格。
但这对于任何一个演奏家来说都是不愿意看到的。失去自己的风格就意味着失去了个性。就意味着那个演奏家永远只会墨守成规，而不是独树一帜。
有太多太多的演奏家都被迫停留在这个巨大的难关上了。
叶一诺也不例外。与其说来C国是来进修，其实更多是换个思路。克里斯蒂安先生认为，叶一诺的天赋不应该仅仅停留在此，所以，他更希望叶一诺能够自己突破瓶颈。
但是，困难要是容易解决，那就不是困难了。来C国的这些日子，叶一诺都没碰钢琴。
不敢碰。因为，期望越大，失望也会越大。在没有万无一失的把握下，她不会轻易尝试。
但在今天，叶一诺想，她似乎，找到了突破瓶颈的方法了。
因为，她那个素未谋面的大师兄，用自己的演奏，好好地给自己上了一课。
想通了的叶一诺静静地品味起演奏。她不得不在心里，为自己那位大师兄点个赞，鼓个掌。
实在是太完美了。
她从来都不知道，原来自己的个人特色可以与作曲家的情感融合得如此出色。
肖邦以“钢琴诗人”的称号享誉世界，他的曲子，他的演奏，浪漫中弥漫着伤感，悲怆中又夹杂着自己的一腔爱国热血。这是他创作的感情基调。但从演奏者的弹奏中，他不仅仅表现出了肖邦的感情基调，更是融和了一些……霸道？一些……黑暗？叶一诺无法用确切的词语来形容。但这两种确实是两种截然不同的风格，将它们串在一起，融合而成的曲子，外行听个热闹，只知道是“wonderful”或是“perfect”，内行则听的是个技巧，是个技术。
这样大胆地融合创新，即使是自己的老师克里斯蒂安先生也不一定敢去尝试，但，那个人，不仅尝试了，而且，还做到了，甚至可以说是做得完美。
这是……一种已经用语言无法形容的出色了。
叶一诺直到现在，才明白自己老师克里斯蒂安先生口中的“青出于蓝而胜于蓝”是什么意思。
叶一诺在心中默默叹了口气。过去曾天真地以为自己的琴技已经很好，但今天，她自叹不如。今后的路还有很长要走。
山外有山，人外有人。
叶一诺算是真真切切体会到了。
