——读辛笛的《姿》
美的创造者应该是真正的美的爱护者。对美的弱点的批评也是对美的生命的珍视。《姿》这首诗表现了辛笛作为一个真正诗人的这一品格和境界。
《姿》是一首谈论艺术观念的诗，也是一首谈论生命价值的诗。诗人是通过对芦苇这一年青的白花的对话，来完成自己的任务的。
这是在拥来挤去的人丛中，被诗人遇见的一束“年青的白花”。这白花是美丽的。她具有像一幅画“不可缺少的颜色”一样的美丽，她也有一种特有的浸人肺腑的“淡淡的馨凉”。她当然也拥有“以此自傲”的弱点。但是，这种颜色，这种美丽，带来了价值和意义，也带来了无知和自害。因为，清醒的诗人知道，这年青的白花还不懂得自身生命最重要的根基：任何来自人群和土地的生命都不能离开土地和人民而存在。“原来你在美丽中瘦了/你还不懂人群是似海如潮/你还不懂只有空气/没有土地是生活不下去的。”到这里，诗人把这一带有高度社会使命感和艺术使命感的诗的观念，表达得再清楚不过了。这当然只是诗的方式的表达，不是理论概念的陈述。
诗人为了更深地展示这一主题，没有到这里打住。他要告诉人们，为什么会出现这种情况呢？在下面的诗中，作者更进一步展示了这一道理：矜持于自身的美，就可能连这美的生命根源也忘得一干二净，美也就丧失自身了。“你仿佛在绰约的姿容里就忘了一切/忘了身在何处/忘了是一支禁不起风的芦苇。”在那个没有“安详的快乐”的国度里，虽然你的美带给你令人瞩目的“圣洁的光辉”，但是这爱怜，这瞩目，都不能改变注定的命运：“你吗，年青的白花？/可是你是吹弹不起的/你会立时立地破了/就像一个水泡泡。”离开土地，离开生活的人群，最美的圣洁也是最脆弱的存在。
这首诗写作于作者的一个黑暗与光明交战的苦闷时期，是一首在苦难中思考艺术生命和人生价值的诗。作者的高明处，是他没有概念化地传达自己的思考。他找到了自己思想的“客观对应物”：那既有圣洁的颜色，又经不起风的吹弹的芦苇——年青的花，作为他的象征的寄托者。诗人在对白花的独白中表达了自己的思考。作者没有诅咒，没有申斥，而是在对美的肯定中对美的价值作了警醒的劝悟。艺术创造的弱点要用艺术的方式来改变。这诗是对美的关注，诗的观念也具有一种美的品格。
《姿》写的是“绰约的姿容”的美。既看到美的价值又寻求美的生命便是这首诗里展示的思想内涵。题目简洁，又富暗示性。全诗的第一人称的语气与年青的白花谈话，由平叙的“你吗，年青的白花”开头，到疑问的“你吗，年青的白花？”结束，形成完美的艺术整体。从头到尾，对话是单向进行的，但有起有伏，转折跌宕，富于韵味。诗人拉远了客观事物与传达喻意的距离，使之陌生化，增加了暗示度；诗人又拉短了喻体的意象与抒情主体的关系，增强了亲切感。而暗示与亲切这两者的结果，是具有含蓄蕴藉特征的传统诗与西方象征诗共同的艺术品格。《姿》正因具备了这一品格而为人们所钟爱。
现代诗的艺术容量是很阔大的。在艺术美的追求中，在人生美的追求中，读读这首诗可以得到很深的感悟与警醒。在“安详的快乐”久已不属于这片土地的时代里，诗人这种对艺术美与人生美的反思值得多少迷误者自悟自重？时过近50年后，这一声音仍然有很高的审美自省的价值！
（孙玉石）
