这是一幅富有民俗情趣、乡土气息、自然之美的风情图，清新而欢快，略带民歌意味，毫无“富贵”之气，在着力表现贵族士大夫阶层之闲愁的《珠玉词》中显得格外特别。
【大师导读】
“疑怪昨宵春梦好”三句，如闻香口，如见冶容。
——清·许昂霄《词综偶评》
用清淡的笔触，刻画暮春接近初夏的景色。后段写得特别生动，采桑少女斗草的兴高采烈和她的天真无邪的笑声，划破了寂静的春的田野，格外使人感到生活的温馨和美丽。
——胡云翼
这首词纯用白描，展示了古代少女的纯洁心灵。笔调活泼，风格朴实，与主题相称。
——沈祖棻
玉楼春（绿杨芳草长亭路）
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
【赏析】
少女寂寞或少妇相思多被称为“闺怨”，“闺”指女子，“怨”即离别怨恨，晏殊此首《玉楼春》正是闺怨词。词人以男身写女心，将女子的愁绪和思念刻画得有情有致，感人至深。
“绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去”，长亭两旁绿杨、芳草郁郁葱葱，春意盎然，但长亭之中却正上演离别。“绿杨芳草”的景象是为反衬“抛人”之事而来。“年少”是以青春年少代称男子，当指女子所恋之人；“抛人”暗指轻易分别，透露着女子的不安和幽怨；又用“容易去”承接，将男子因年少轻狂轻言分别之状描画出来。
“楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨”写分别后，女子午夜时分仍辗转难眠，好不容易入梦，片刻便被五更时的钟声敲醒，她睡眼惺忪地望向室外，只见窗外的花朵都在春雨击打中飘落。“残梦”两字直言女子被“年少抛人”后心中的寂寞和愤懑，连梦境都是残破不完整的；而“花底”“三月雨”之照更是情以注之，三月时节本就春雨绵绵，而花娇易逝，在雨水中坠落本是正常，但在女子情绪感染下，花雨成了“离愁”的载体。
上阕四句由“年少抛人”事引入，顺承“残梦”“离愁”之象，将女子与恋人分别后的离愁别绪娓娓道来。下阕由情生情，聚焦于抒发情感，用反语将女子的深情道出。
表面看来，“无情不似有情苦，一寸还成千万缕”写人之无情，实则是从侧面转入，凝于有情：无情人不必像有情人一样承受太多痛苦，有情人的一寸芳心化作千丝万缕，皆凝聚着无限悲愁。“一寸还成千万缕”是“有情苦”的表现，女子之所以感受深刻，恰是因为“有情”，此处有“多情自古伤离别”的况味。“千万缕”是千万愁绪，是千万念情，是女子情感的投射，是女子芳心无处安放之境。
白居易曾有“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”流传千古，《玉楼春》中晏殊类比而来——“天涯地角有穷时，只有相思无尽处”。“天涯地角”指天地尽头，遥不可及但至少还有极点，即所谓“有穷时”，但“相思”却无边无际，即“无尽处”。“穷”和“尽”相对，将女子的思念蔓延开去，一语难以道尽。
清代陈廷焯《白雨斋词话》誉其“婉转缠绵，深情一往，丽而有则，耐人寻味。”全词由女子抱怨“年少抛人容易去”而始，却由“只有相思无尽处”而终，情感由怨转念，由愁转思，通过白描手法把女子的意绪宕开，以无怨之思，更表思念之隽永。
【大师导读】
夏闰庵谓后半阕惟极写“离愁”二字，若南宋人为之，必别出一意，断不如此直说。此等处正宜着眼。
——俞陛云
柳永说：“多情自古伤离别。”晏殊说：“无情不似多情苦。”伤离别的，受相思之苦的，都是多情之人。那无情之人倒是一身轻，但他们其实更不幸，因为他们的心是空的。
——周国平
诉衷情（芙蓉金菊斗馨香）
芙蓉金菊斗馨香，天气欲重阳。远村秋色如画，红树间疏黄。
流水淡，碧天长，路茫茫。凭高目断，鸿雁来时，无限思量。
【赏析】
这是写重阳登高的作品，通过对佳节时景物环境的细致描写，表达了词人深切的思乡之愁。
词人开门见山，上阕首句便写出“芙蓉”、“金菊”的竞相盛放，突出“重阳”将至的景色特征。“芙蓉金菊斗馨香，天气欲重阳”，黄菊盛开，芙蓉吐艳，两花争相斗艳，风中满是馨香之气，正是重阳佳节将来之际。
随后由近及远，把视线转向远处山村。“远村秋色如画”，远处的山村如画卷般美丽。晏殊先以“如画”总括山村景色，继而选择具有典型性的秋日意象——秋叶，将“如画”二字坐实。“红树间疏黄”，秋天的树叶络绎变色，满树红叶中夹杂着疏疏落落的黄色。“疏黄”二字绝妙，词人不写红叶的浓密，而是以黄之疏落衬出红之浓烈。此句含有红、黄两种颜色，相互间杂，更显出色调的艳丽多彩。
上阕词人由花至树，由近及远，而下阕中，转笔至碧水蓝天，引出登高凭远的动作。“流水淡，碧天长，路茫茫。”流水澄澈淡荡，天空湛蓝高远，更显得路途杳杳漫漫。以“淡”字形容“流水”，将流水澄澈潺湲的情态绘出，营造出澄净淡泊的意境。词人于“天”之前着一“碧”字，又于其后着一“长”字，凸显出天空辽阔、澄澈清明之感，增添了高远的情调。“路茫茫”三字，既是对远望之景的进一步描写，也暗暗流露出词人内心的茫然之感，从而引出情绪波澜。顺情而下，又出“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”之句，词人登临高处，凭高展望，只见鸿雁飞过，触发缭绕的情思、无限的思量。
上阕中的景色明丽鲜艳，下阕情思则疏淡冲和。词人由景及情，随着视线的转移描绘出不同的景象，情怀也渐由闲适生出索寞，直至最后以“无限思量”点题束尾，水到渠成，自然贴切。
【大师导读】
此写秋景之词，题材似极浅近，然作结仍极精严，非浅人所易著笔。
——赵尊岳
踏莎行（祖席离歌）
祖席①离歌，长亭别宴。香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。
画阁魂消，高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。
【注释】
①祖席：送别的宴席。
【赏析】
晏殊五岁能诗，有“神童”之称，其文采卓然，笔力深厚为当世称道，《宋史》赞誉他“文章赡丽，应用不穷。尤工诗，闲雅有情思”。作为著名的婉约派词人，其作品多旖旎风光，欢趣中深孕悲切。此首《踏莎行》承续这一传统而来，由景生情，再续别离苦楚。
“祖席离歌，长亭别宴”，“祖席”与“别宴”同义，是饯别之席；“离歌”也强调此作是为分别而写；“长亭”直接点明分别地点。前两句寥寥八字，其中“祖席”、“离歌”、“别宴”三组词语同义堆砌，点明主人公正和他人道别，将离怨渲染得浓郁沉重，为下文抒情做了铺垫。
“香尘已隔犹回面”，“尘”是凌乱缭绕之象，“香”字点缀，暗含抒情主人公与离人深厚的情谊。香尘已隔开距离，但两人仍频频回头。“犹回面”三字勾勒出两人依依分别、不忍离去的情状。此句虽未直言“回面”的究竟是“居人”还是行人，但由后两句看，应指两人共回，同感不舍。
接下来具体描写居人和行人的表现。“居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。”居人策马扬鞭，一边前行一边回头，直到被树林挡住视线，连骏马似也感同，嘶鸣不止；行人乘船离去，驻足船尾频频张望，最终也随江水的曲折流转而消失不见。“嘶”字借马嘶鸣，传达出居人的哀怨无奈；“转”字借船“依波”而折境，表达出行人依恋难舍的情愫。
上阕自分别的宴会写起，由“犹回面”分述居人和行人的表现，下阕词人将笔力聚焦于居人，详述分别后的情状。
居人策马归后，于“画阁魂消，高楼目断”，眺望远去的行人。“魂消”明晰地表现出居人登高而望的销魂状；“目断”承之，交待居人望眼欲穿、目依波转。随后续写居人在“画阁”所见景象：“斜阳只送平波远。”阳光斜洒在江波上，遥远不知去处。“斜阳”本为傍晚落日之照，其间暗含迟暮伤感；“只”字贯通，更显寥落。斜阳余晖只能伴送“平波”“远”去，离恨在此境中被渲染得异常浓重。
在对分别情景作了细致描摹后，词人最后直接点出离愁：“无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。”离愁萦绕，可用“无穷无尽”形容，可见此情绵密悠长，难以排遣；“思”念本就难觅难寻，“天涯地角”寻遍，更觉飘渺虚幻，无奈恨极。
由“祖席离歌”始，至“天涯地角寻思遍”终，分别催生思念，自然顺畅，合情合理。现代文史学家唐圭璋评此送别之作“足抵一篇《别赋》”，此言不虚。
【大师导读】
“斜阳只送平波远”，又“春来依旧生芳草”，淡语之有致者也。
——明·王世贞《艺苑卮言》
以“目断”呼应“去棹”，以“魂消”唤起“寻思”，上下衔接之密，似无意而实有意，盖作法之极工者。
——赵尊岳
