克劳德·莫奈(1840年11月14日—1926年12月5日),法国画家,印象派代表人物和创始人之一。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到凸显或平涂式的轮廓线。
1865年,《翁费勒的塞纳河口》在官方沙龙上展出,受到了热烈的欢迎,当评论家评论此画时说:“用调子所组成的和谐色彩……颇能吸引观众们的大胆感觉。”这幅油画表现了丰富的中间调子和那种暗淡、沉着的色阶。向深处展开的空间,通过河岸线而处理得十分成功。按照传统,河岸线标志着中景和远景,在这幅画上,出于莫奈自己的感觉,在前景水的笔触和云的笔触上采用了独特的表现手法,加强了画面的传统效果。
《日出·印象》也是莫奈最著名的代表作之一。这幅作品缺少的是古典绘画那种细节描写,更为注重整体的印象效果,描绘的是画家从窗口远眺的哈佛尔港口云雾迷蒙的日出景象。莫奈用直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景,多种色彩赋予了水面无限的光辉,晨雾中小船依稀可见。这幅画真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚,有位批评家就借用此画的标题,嘲讽以莫奈为代表的一批要求革新创造的青年画家为“印象主义”,这一画派以此得名。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画家第一次联合展览会上展出,堪称莫奈画作中最具典型的一幅。作品排斥学院派对明暗调相互融合的手法,而代之以均匀、和谐的大片明暗调的对比。画面充溢着似真似幻的氛围,静与动、现实与理想在此融为一体,充分体现了一种理想的艺术境界。莫奈捕捉微妙的自然之光的能力,使他成为了“印象派之父”。莫奈的贡献正在于他对自由的艺术手法的探索以及对色彩运用的创新,他由此而揭开了现代绘画的序幕。
《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》这幅画对于他未来风格的发展具有更大的意义。此画是他从罗浮宫的一个阳台上画的,这幅画是要表现树叶上的反光。并排的笔触生动地表现了空气的振动,依靠这些笔触的结合而取得了绿黄色的光和绿黑色的影的生动效果。这里的用笔方法已经是印象主义的了,但色彩还不够透明,甚至蓝色的阴影也还是浑浊的。教堂和房子在颤动的树叶相比之下显得过于密集了。画中没有整体的形象,但树叶的画法却透露出一点莫奈的色彩理想来。
莫奈在视觉观察方面无疑是一个富有创造性的天才,他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上,从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式,他把这种光色明度差别变化从绘画的各种因素中抽象出来,把它提到了不可攀登的高度。
创作于1872年的《阿尔让特依的帆船》。这是莫奈创作中的丰收时期,是他创作了色彩的传奇。从印象主义的产生、发展看,创始人非莫奈莫属,他将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义,正是以他为首的一批艺术家的不懈努力,突破了此前学院派的保守思想,极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术,从而为掀开西方现代绘画史新的一页。应该说莫奈是印象派画家中最先获得成功的人,尽管后来的野兽派、立体派、超现实主义等艺术流派并未遵循印象派创立的一些原则,但创立这些流派的艺术家,都从印象派那里汲取过营养。莫奈用他的一生来创作,为后世留下了珍贵的艺术宝藏,值得我们珍藏!
莫奈像个隐士,有很强的孤独感。这一方面由于他的性格使然,他生性沉默寡言,喜爱思索:另一方面,因为他是印象派中的先行者,当他不得不单枪匹马奋力前行的时候,自然有一种寂寞寥落的感觉。